花卉图片 唯美***-花卉图片唯美***
春暖花开的季节,如何拍出高质量的花卉摄影作品?
其实拍花是个大课题,并不是简单的一个微距的大花或者一片花海那么简单,而我觉得花是一种生命状态,不是简单的拍到觉得好看就行。所以拍出高质量的花卉需要做大量准备工作。
首先,在准备拍花之前要了解花的特征,比如梅花、腊梅的冷傲,并且特别小等,这样便于你思考针对你拍的花构思要表达什么特质,也便于选择镜头
其次,尽可能拍出花的意境,而不是拍清楚或者所谓构图好看。比如梅花如果在有雪的时候拍是不是特别符合梅的傲骨,牡丹如果有个美女是否更显得国色天香。
第三,要充分利用好光线,这样更利于表达花的美,特别是侧逆光或者逆光下的花,晶莹剔透,给人更丰富的想象空间。
第四,最好有可对比的周边,比如万绿丛中一点红。
笔者能想到的还很多,比如镜头选择,微距如何拍,不过我觉得这是基本功,而我上面的几点是大家容易忽略的。
希望这样回答能帮助大家。谢谢!欢迎大家在评论中分享自己的观点。
我是个普通摄爱好者,如何拍出高质量的花卉摄影作品,这个问题个人觉得最关键有三个因素,即正确的测光对焦与合理的布局及镜头选择。一是镜头选择是基础,本人一般用微距镜头,大光圈把背景虚化;二是测光对焦是保障,一般***用单点对焦,对焦点根据需要选择;最后是合理构图,***用三分、对角、黄金分割点、居中等法均可,怎么美怎么来。
花卉是春天最重要的创作主题,每当春暖花开,都有一大批摄影爱好者拿着长枪短炮对准各种花拍摄。器材我就不多说了,有啥用啥,总不能为了拍花专门弄一只微距镜头吧~
如何拍?
NO1.最简单,最直接,拍特写。
使用较长焦距,使用最大(或者小一级)光圈,使用最近距离对焦,展现花朵全貌,背景就靠现场条件以及拍摄时间,一般早晚光线比较柔和,虚化掉的背景非常漂亮,有光斑更好,实在不行就用黑布当背景。
NO2.“到此一游”法
小光圈,广角端,拍摄近处花远处景,形成一幅美丽的田园风光。
NO3.构图法
根据现场环境以及花的特点拍摄,比如可以结合花枝、形状来拍摄。主体通常放在九宫格处。
NO4.裁剪法
如果镜头或者位置所限,无法拍到花的特写,不妨使用高像素拍摄,后期裁切。比如上图,为了突出一族花可以剪裁成下图。
NO5.使用多种艺术手段完成拍摄
可以借鉴绘画的手法,比如虚实结合、比如朦胧感、比如通感法等,总之能增加花的灵气就好。
NO6.使用多种拍摄技法拍摄。
比如多重曝光,可以虚实结合,比如镜头移动,可以拉出晕影。
NO7.使用特殊道具拍摄,最简单的,喷壶或者有水珠的玻璃片等。
春暖花开,各地繁花锦绣,不知有多少爱好摄影的朋友,不知拍了多少次花朵,也无从算起。爱花拍花人之所好。怎样才能拍出有艺术性优美的作品出来呢?
有些爱拍摄者,看见花就不加思索的扫街式大拍特拍一通,回来一大堆,无从挑出好的作品出来, 我个人认为想拍出与众不同的有艺术品味的作品应做好几方面的准备。
一、拍摄之前要有计划,根据不同花的外型,挑选好花朵的造型,发掘花朵的美在那里。
二、用光也很重要,拍花有用自然光和人造光去拍两种,就要根据花生长的环境来定。如一些花长在大树上,就很难用人造光。我拍之前一定要花时间找好光线,我喜欢用自然太阳侧逆光来拍摄,有层次感,花的质感也比较好表现。正面光太过平板单调、没有光暗的层次变化,尽量少用。如有花生长势不高,也可以用暗的背景布或档板,用逆光或侧逆光打光,花朵就比较通透、晶莹。
三、花朵与后面的花叶要虚化或通过光线的明暗去压暗背景,从而突出主体花朵,做到主次要分明,虚实要处理好。
四、拍摄花朵可以用长变焦镜头和微距镜头,主要看花朵离拍摄者的距离的定。如花很少,可以近拍,为了表现出花朵的微细花的质感就可以用微拍。
五、学会后期特效处理,一个优秀的摄影师,对后期的处理能力得心应手。后期特效处理
弥补在拍摄当中的一些不足,按自己对作品的审美,做二次创作。适当修改,强化突出主体,虚化弱化次要的背景。做得好会起到锦上添花,画龙点晴之妙。当然前期要拍摄好才是最重要,后期只不过是根据前期的不上去修改,达到尽善尽美的效果。
六、爱好摄影者想把花拍得更美一些,平时也要多学一些审美艺术、我本人从小就学绘画,在广州美术学院学习,后从事***拍摄、编辑工作,有绘画审美基础,有画面构图的优势,对摄影有一定的帮助。要善于发现美、学会用光。没有光就没有摄影,摄影对光影很重要,光影可以烘托出气氛来。
所以摄影爱好者在日常的拍摄中应多学习、多实践、多领悟和吸收好的作品,拍出更优秀的艺术作品。
以下是小编的摄影作品,仅供参考,希望能喜欢,如有不足之处,请多指教!
春天是个美好的季节,出游踏青,拍照***风,好不热闹。花卉春季是摄影爱好者们最容易接触也最常拍摄的题材。以前写过花卉摄影方面的文章,这里再进行补充升级,从器材、时间、构图、光线、色彩五个方面做一个综合性的回答,希望有所帮助。
一、器材
在摄影圈有这样一句话,“三流的摄影师靠器材、二流的摄影师靠技术、一流的摄影师靠想法”。但是“工欲善其事,必先利其器”,在相同的条件下,选择适合的器材能够为拍出更好的作品增加更多可能。当然了,具体还是要根据每个人自身情况来选择器材。
1、相机
也许你会说,只要技术好,即使是手机一样可以拍出漂亮的花卉照片。但是如果拥有数码相机甚至全画幅单反可以让你有更佳的控制、拍摄以及后期等出片条件。
2、镜头
长焦镜头:像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头,可用来排除杂乱的背景,突出花卉,便于构图;
微距镜头:拍摄花卉特写时经常使用,微距能够增强花朵的立体感,微距特写能够使作品跳脱环境的束缚。如果在拍摄中发现花朵只有中间部分清楚,可以适当收小光圈。
近摄环或近摄筒:若果你没有微距镜头或长焦,也可以购买近摄环或近摄筒,然后套在普通镜头上便可以实现焦距镜头的效果。
3、其他配件
拍摄微距时,其实有时候三脚架是比较适合创作的,也能够减轻拍摄时的负重。有时候碰到光线环境不理想或者自己想创造特别的光线造型,闪光灯或者反光板就能够发挥它的绝妙作用了。另外,利用CPL偏光镜可去除花瓣或叶子的反光,提升对比和饱和度。
二、时间
花卉拍摄的时间选择要考虑花的种类、光线、天气等。不同的花在同一天中有不同的开放状态。有些花在太阳直射时会萎蔫,而清晨或傍晚光线可能会更好。所以,花卉拍摄的时间选择比较重要。
1、清晨和黄昏
在有阳光的天气里,清晨和黄昏时的太阳照射角度比较低,我们很容易通过转换拍摄角度创造出例如侧光、逆光等有利于拍摄的光
2、多云的阴天有些花在光线直射时会形成教强烈的反光,有些花在充足的直射光下不会那么鲜艳。多云的阴天,光线比较柔和,亮部阴影反差较小,也是比较适合花卉摄影的。
3、小雨或雨后
小雨淅淅沥沥,在大光圈下能够营造出特别的效果,但是要注意保护好相机,以免淋水。雨后不久,花朵上带着水珠,水珠中还可以看到背景的倒影,很容易拍出好作品。
三、构图
花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。摄影构图大多相通,一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则,把整个画面按井字分割,将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要,甚至是每个人不同的审美,都会使每个人在构图上有不同的偏好。
1、九宫格构图
九宫格是构图中的经典方法,在花卉拍摄中同样适用。这种方法比较适合拍摄主体数量少,背景较纯净。
2、中心构图
我们在拍人像时常说不要把人放在画面正中心,但是在花卉拍摄中却不能循规蹈矩。对于单朵花或者有对称关系的几朵花,中心构图是比较好的方法。
3、对角线构图
对角线构图比较适用于拍摄线条造型的事物,当我们碰到枝干上的花朵时可以选择这种方法。
4、曲线构图
有些时候拍摄大场景的花海时,可以根据现场环境来选择构图方法。例如,有些公园在种植花卉时选择流线造型,这时候我们就可以选择曲线构图。
四、光线
摄影用光中,通常分为顺光、逆光、侧光、漫射光等。不同用光方法都有其相应的使用场景和表现效果。
1、顺光
在拍摄花海等大环境时,我们一般都会***用顺光或在反差较小的环境中拍摄,这种光线下比较适合表现色彩,在测光时也较容易达到准确的曝光。
2、侧光
侧光有比较强的造型能力,它能使花朵产生明显的明暗对比。光线由侧面照向被摄体,在另一侧产生具有明显方向性的投影,很适合表现花朵的肌理、立体感。
3、逆光
逆光可以勾勒出花卉优美的线条,还可以使被摄花卉的主体与深暗的背景拉开距离,增加画面纵深感,突出主体,在暗背景的衬托下,花叶的轮廓得到很好地呈现。
4、漫射光
漫射光的运用比较灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新,光彩诱人。
五、色彩
花卉的色彩比较多,在色彩的运用上,应该要能让主体突出,并且使背景起到衬托的作用。例如使用红(黄)作为主基调,绿色作为陪衬。
白色和***花卉:相机测光后可能会出现曝光不足的情况,记住"白加黑减"的曝光法则。比如,拍摄白色花卉为主的画面时,相机会误以为画面太亮了,会自动调暗曝光值,拍出来的花卉会曝光不足,这时需要曝光补偿增加曝光值。
红色或其它颜色深的花卉:相机测光后可能会出现过曝的现象。过分曝光会使花卉损失细节,过分提高饱和度也会使画面失真。因此,可以适当手动减少曝光值,后期适当减弱饱和度。
我是JV视界,专注于摄影
原创分享,请勿盗用
欢迎关注与交流
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.bxccf.com/post/8725.html发布于 11-22