欣赏自己养的花

摘要： 你最喜欢谁的书法作品？有理由吗？我最喜欢蒋维崧先生的书法作品。蒋维崧先生的书法，成功地处理了书论里讲的一些辩证关系，巧妙地将刚与柔、润与燥、轻盈与深沉有机的统一起来，字形简约而不失...

你最喜欢谁的书法作品？有理由吗？

我最喜欢蒋维崧先生的书法作品。蒋维崧先生的书法，成功地处理了书论里讲的一些辩证关系，巧妙地将刚与柔、润与燥、轻盈与深沉有机的统一起来，字形简约而不失法度，结构平整中显笔势、峻峭中透骨力。自然率真，清正典雅，浓郁的书卷气，给人以流畅、舒美、陶醉的艺术享受，他也是现代书法史上的通才。蒋先生长期坚持“以文养艺”，即以人格、学问不倦。他70年如一日，博览历代碑刻法帖，精研中华上下几千年的书法文脉，晚年创作的众多古诗文作品深得海内外专家和广大群众推崇。

一、行草书内涵丰富、自具风神。他的行草书师法晋唐，根植二王，并且转益多师，神清骨秀，如行云流水，飘逸峻拔。因先生平时深居简出、淡泊名利、襟怀坦荡、作风严谨，故形成了不激不厉而内涵深邃的书法风格。

二、隶书取法高古。蒋维崧的隶书取法汉隶，晚年借鉴秦汉简帛书又参入篆法，从古劲苍茫中，能由衷感到由篆入隶的奇拙，也为后学学隶书树立了榜样。

三、篆书笔意质朴、圆润、秀逸生动。他的篆书线条清丽生动，笔意质朴洗练，既有殷周铭文那种质朴、圆润、厚重的金石气又展现出一种清新、流畅的勃勃生机。

四、金文典雅俊逸。蒋维崧先生的书法得天時、地理、人和之便，走的是一条学者书法的路子，学艺并重，他在古文字学、书法、篆刻、考证方面的学养使其大大有利于金文研究与创作。他以严谨的文字学家的态度去集金文，以篆刻家、书法家、美术家的态度创作金文，并不断从古玺印、古陶文、诏版、简帛中吸取营养，将金文书法的原貌重现在今人面前。

五、甲骨文的刀刻意蕴。蒋先生也時常临创甲骨文，他在充分尊重甲骨文原貌的基础上，能体现出用笔法来体现刀刻的韵味，这也许是他对书法脉络的贯通。

蒋维崧（1915-2006），字峻斋，1915年生于江苏常州，中国著名语言文字学家、书法家、篆刻家。1938年毕业于国立中央大学（南京大学）中文系，历任中央大学助教、广西大学讲师、山东大学中文系副教授、教授，曾任山东大学中文系副主任、文史哲研究所副所长、中国训诂学研究会学术委员、《汉语大词典》副主编、山东省语言学会副会长、山东省书法家协会***等职。

蒋维崧早年从师乔大壮学习书法及篆刻，后得到沈尹默的教诲。晚年以行书、草书、篆书为多，对古文字学造诣尤深，其篆刻早在上世纪40年代就蜚声于海内外，其书法颇具学者风范。

我最喜欢的就是***书法

***的书法成就在于狂草，虽师法怀素、张旭和黄庭坚却更加大气酣畅，形成了独到的个人风格，不论从结构章法上还是运笔上都极其狂放和洒脱，具有强烈的视觉美感，他的字既充满了***，又有理性。

喜欢***的草书

看他的草书，视线不由自主地受到牵引，随着他的草书的线条、用笔，时紧时密，时快时慢，笼罩在他草书制造的“气场”中，就像在现实生活中被他的伟人风范所吸引一样。

喜欢***书法里充满了辩证法。

他说:“字的结构有大小、疏密，笔划有长短、粗细、曲直、交叉，笔势上又有虚与实，动与静，布局上有行与行间的关系、黑白之间的关系。你看，这一对对的矛盾都是对立的统一啊!既有矛盾，又有协调统一。中国的书法里充满了辩证法呀!” 　

喜欢***的字骨神兼备

他指出:“人有像貌、筋骨、精神，字也有像貌、筋骨、神韵。”因此，临帖，“最初要照原样写，以后练多了，要仿其形，取其神。”他说，“字和人一样，也有筋骨和灵魂。练久了，就会找到筋骨，写出神韵。”所谓筋骨，是字的形貌、气势和力量;所谓灵魂，是字的内质、神韵。古人的字，一般地说，北碑尚骨，南帖尚神。***则主张骨神兼备。 　

喜欢他既广***博取，又独具风格

***说:“学字要有帖，学好后要发挥。习字要有体，但不一定受一种体的限制，要兼学并蓄，广***博取，有自己的创新，自己的风格，才能引人入胜。”

【结语】

***我们伟大的领袖。

他带领中华儿女，推翻三座大山，当家做主！

他缔造了中华人民共和国，屹立于世界东方！

欣赏***书法既能感受到他的龙蛇飞舞，大气磅礴，豪放酣畅的书法艺术之美，又能感受到他指点江山，激扬文字，睥睨天地，独领***的伟人风范。

我是老乔，一名职业画家，以上是我的回答

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从古至今，优秀的书法家有很多，优秀的书法作品也不少。不得不说每一位书法家的每一件作品都有让人值得称赞的地方。以楷书四大家为例：

颜真卿雄浑朴茂，又不乏秀丽之姿。

欧阳询结体精严，又不失飘逸之气。

柳公权肃穆庄重，又时有洒脱之笔。

赵孟頫世称妍媚，又时见筋骨之力。

故而每当我进去入书法的世界无不被历代优秀的书法家们的作品所惊奇和震撼。

然而在这众多的书法大家中，我最喜欢的还是王羲之。至于原因大致可以分为以下三点。

第一是王羲之的技法或者说功力是非常高深的。

由于王羲之没有真迹流传下来。我们一般认为唐代御用书法拷贝***冯承素临摹的《兰亭序》最接近王羲之原作。唐代的这种拷贝技术在今天被认为是学习书法的基本方法之一。那就是“双钩填墨”。即通过强光照在书法作品的背面，让墨迹显现在拷贝纸上，再用细毛笔勾勒出字的轮阔，然后再参照原作笔意将轮廓中间的空白填墨。这种方法在古代没有影印技术的情况下最大程度的保留了原作的笔意、结构、章法。所以要想快速理解一幅作品可以尝试用“双钩填墨”的方法。接着我们看看这本兰亭序的两个细节。众所周知的是兰亭序中的二十个不同的“之”字，这里我就不再赘述。

我在这分享另一个细节。那就是他的露锋和牵丝，曾有专家表示把兰亭序作品放大一百还能看见其中极细的牵丝。

介于图片质量问题我并不能放大那么多倍，到在这种倍数下的细丝仍然值得我们惊叹书圣并非虚名。

第二便是王羲之的帖子个个独树一帜。

正如孙过庭《书谱》所说：“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。每个帖一个调，从而形成一个立体多样的风格体系。

二谢帖、得示帖

丧乱帖

快雪时晴帖（和中秋帖、伯远帖合称“三希”）

何如帖、奉橘帖

第三则是王羲之无一卷真迹传世。

唯一一卷有记载去处的还被唐太宗带进了棺材。众多摹本尚且如此精彩，那么真迹的面貌则不得不引人遐思。可以说这也为我们学习王羲之书法带来了无尽的可能。

感谢邀请！

我最喜欢文徵明的书法，文徵明是明代书画家、诗人。

• 文徵明，学书法于李应祯，学画于沈周。与祝允明、唐寅、徐祯卿被称“吴中四才子”或“吴中四杰”。
• 真、行、草，得意于智永笔意，大字仿黄庭坚。最精小楷，隶书也擅长。
• 小楷学二王，精工之甚。行草学怀素。行书仿苏轼、黄庭坚、米芾。逐自成一家。
• 还擅山水画，遇古人妙迹，重观览其意境，师心自用。远学郭熙、李唐，近学吴镇等。
• 博学多才，诗、文、书、画，样样精通。

我临习文徵明《行草书咏杂花诗》敬请欣赏！

很荣幸回答您的问题，最爱赵孟頫的楷书

。

赵孟頫的书法成就，用一句话形容：继唐代以后，赵孟頫是唯一以楷书进入中国书法史的书家。

虽然赵孟頫的行书造诣也很深，甚至从某些层面上讲要超过他的楷书造诣，但真正奠定他书法一代宗师地位的，是他的楷书。楷书在唐代达到顶峰。欧柳褚颜四位***将楷书树立起典范。从唐代以后，书法家们大多以行草著称，到了清代又涌现一批篆隶名家。但能以楷书著称，在书法史上和唐四家并列齐驱的，从唐代以后有且仅有赵孟頫一人。

宋四家的楷书也很高，但他们的主要成就并不是楷书而是行书；董其昌、八大山人也是同样。鲜于枢虽然与赵孟頫齐名，但论楷书的影响力，赵孟頫仍然甩了他一条街。唐代以后，唯一能跟赵孟頫拼楷书的只有宋代的张即之。但张的楷书高虽高，却并没有达到赵孟頫那种在书法史上继往开来的成就；另一方面，张传世作品太少，影响力也远不及赵。所以，赵孟頫是正儿八经的，实至名归的一代宗师。