花卉水彩画作品 简单-花卉水彩画作品 简单又漂亮

摘要： 初学者关于零基础学画应该怎么入手？比如水彩画？感谢邀请！水彩画因为色彩明亮通透轻快而广受大家的喜爱，因为本人也经常画水彩画，就结合自己的学习过程尝试回答这个问题：一、我认为最最重要...

初学者关于零基础学画应该怎么入手？比如水彩画？

感谢邀请！

水彩画因为色彩明亮通透轻快而广受大家的喜爱，因为本人也经常画水彩画，就结合自己的学习过程尝试回答这个问题：

一、我认为最最重要的是自己要有兴趣，因为任何学习，都会经历很多不顺利的过程，只有自己感兴趣才能有动力坚持下去！

二、有了兴趣，就该谈到如何开始，当然需要准备画具与画材，也就是纸、笔、颜料等，个人认为可根据自己的经济条件购买这些材料！一般文具店、网店上都能买到这些材料，这里就不过多介绍！

三、重点介绍如何学习！就我个人的学习而言，我刚开始画得时候，是从临摹开始的！

1、比方说找一幅相对简单的插画（可以是花卉、风景、静物的单体，比如说是一枝花，一棵树、一个苹果）进行临摹，个人建议最好是找那种钢笔勾线的插画；因为这种插画物体轮廓明显，更容易把握着色！甚至可以先照着资料描摹，然后进行上色！刚开始可能会极不习惯，也会手忙脚乱的！没关系，要大胆的放手画，画坏了就再画一张！直到自己认为画得还好了就行！

2、当临摹一段时间后，你会发现好像自己掌握了一些方法与技巧，这时就要临摹完整的一幅画了，道理跟第1点相同，都是通过大量的临摹找到方法与规律！但是这个阶段需要尝试找些图片来画，从构图、提炼素材、思考如何画？锻炼写生的能力！

3、当第2点也坚持了一段时间后，就可以尝试画画其它的题材，比如人物插画，说到人物插画，又涉及到人体结构的知识，所以也要大致的学习一些诸如：一般成***体的比例是七个到七个半头之间，初生儿为三个头长，二岁为四个头长，六岁为五个头长；头部三庭五眼的基本知识！

四、还是这句话：大胆画不要怕！当你画上200张时再回头看第一张，这时你就成功了！祝你学习愉快

你好，我个人看法是 从线条开始。

对于零基础要先学习造型的绘画，也就是速写。

线条是根本，如果线条不准确，那么色彩也无法准确的放置上去。

个人看法：

1.如果你喜欢卡通画，可以先从卡通画学起，如：植物类，动物类都可以。

2.到后期再学习线条的轻重曲折与虚实的变化，也就是把线条画的更耐看些，更有神态。

3.学习的大概顺序是：花卉类、水果蔬菜类、美食类、树木类、风景类等。然后是***类的画法，然后是多种组合风景类等等。后面还有... ...

以下是我的作品，参考下

还有绘画***，在我的文章里，希望对你有所帮助

谢邀~本人也是在零基础自学画，分享一下自己的经验

1、了解最基础的绘画知识

喜欢水彩画，要先了解画水彩画需要什么工具，水彩技法，水彩的特点。

2、勤学多练

学画画是一个勤能补拙的事情，想学好画画没什么捷径，多画。从线稿开始慢慢练习，然后上色。

3、树立信心

很多人喜欢画画，但因为自己画不好就放弃了。建议从简单的开始画，慢慢到难的，这样比较有成就感。

感谢邀请

因为身边有很多喜欢画画的人，所以我就综合一下大家学水彩遇到的问题来给予一些建议：

水彩画对于控水、调色和起型的能力要求，相对来说会比较高。对于没有任何绘画基础的人会比较难（不会起型，自己也会很烦恼；好不容易起好型了，上色又出现问题也挺会打击自己的信心）。有专业绘画基础上手就会很快，甚至都可以自学。

像这种只要起好型了，上色相对就会简单多了

建议：

1.可以先学习一下简单的素描和色彩理论来增强自己一些绘画知识。

2.了解之后再入手颜料、笔、纸。这些在网上有很多大佬会进行绘画材料的比较，再去选择合适新手的材料。（材料并不是越贵越好，而是要找到适合自己风格的绘画材料。比如：粗纹水彩纸适合风格）

3.了解之后可以临摹一些简单的小插画，看看别人的教学***和绘画心得，去学习别人的方法。

（像画星空，对起型是没有要求的，只要掌握控水和渐变，是很适合新手学习的哦）

水彩一旦上手了，学起来会很快。只要用对了方法，以及有颗不断想去学习的心，相信你完全是可以学好的。加油！

（觉得起型太难的，可以通过拷贝型，再上色会方便很多。像下图，其实很多地方使用的就是平涂的方法，只是在颜色干了之后再多上几遍色就好了）

水彩花卉画和水彩风景画在技法上有什么区别？

水彩花卉画与水彩风景画在技法上其实并无明显区别或者特点的定律技法区别。

首先得了解水彩这个工具的特性。

水彩花卉画，水彩风景画都是艺术表达的一个载体。其工具载体***用都是水性颜料，最大显著特性就是：稀薄，不容易覆盖，容易流淌，透明度强，所以水彩画多数有种写意抽象的画面效果。画花卉时，描绘的对象是小范围之内的对象，花卉的结构，层次需要放大描绘才能刻画出花卉自身的特点。因此水彩描绘时根据自己的用笔习惯和风格，掌握好冷暖对比，色彩关系，水彩的稀薄关系进行绘画。

水彩画风景画时，因为风景是大场景开阔视野，掌握好色彩冷暖关系以及基本绘画功底，把对风景的理解依然可以画的诗情画意。

第二，无论画水彩花卉还是水彩风景画，主要技法还是看个人的绘画风格，功底。一个合格的画家，无论用水彩，油画，丙烯等等工具载体，他都能很好的画出他要表达的画面美感。

所以说，水彩艺术只是绘画中的一个不同载体工具而已，技法有区别的话也是画水彩画家个人风格的区别而已。

大概分四点分析水彩花卉和水彩风景画技法上的区别。1）构图和色彩营造的景深区别；2）混色的不同用处；3）明暗变化；4）虚实交错的细节描绘。

1）构图和色彩营造的景深不一样。花卉的距离较近，构图上比较饱满，可以通过近距离刻画把景深减少，做微观的花卉绘画，或者是平视距离的花卉构图。风景画多变，可以景深拉远，也可以近距离刻画。

风景画景深较大的时候，可以有留白或者用广阔的天空变化，***点拉远营造距离感。

2）花卉水彩的混色，可以用花卉固有色和光线变化的不同色泽作混色处理，可以柔和，也可以边缘细腻清晰，看实质的画面风格需要。可以充分运用水彩湿画法把色彩和水的晕染发挥好。风景的水彩方面，混色和湿画法变化更为丰富，可以通过大量的水把画面打湿营造湿润朦胧的效果，也可以用干画法，把颜色边缘锐利化，同理，也是根据画面风格需要而定。

3）明暗变化处理。花卉的明暗变化处理较为细腻，清晰，明暗面比较明确。通常暗面的色彩变化更为丰富，这个是表达的难度。风景画方面，明暗变化比较粗线条明快一些，可以是大面积的亮面或者大面积的暗面，明亮部分色彩变化较为鲜艳一些。

4）虚实交错的细节描绘。花卉可以是很微观的细节描绘，细致到叶脉，花卉上面的纹路，细微的阳光变化都可以用于表达描绘。而风景画的细节描绘则是点睛之处。在松散的大面积色块中间有一个细节，更能让画面有虚实对比的效果。

希望以上几点可以帮你理解水彩花卉和水彩风景的技法区别。