花卉图片手绘水彩 树木图

摘要： 请大师们看看这副画1000元，我准备买下来值不值这个价格？有人说，这是一张“行画”，其实，这也许连“行画”都算不上，就是一张刚学国画不久者的习作。下面说一下作品存在的主要问题吧：1...

请***们看看这副画1000元，我准备买下来值不值这个价格？

有人说，这是一张“行画”，其实，这也许连“行画”都算不上，就是一张刚学国画不久者的习作。

下面说一下作品存在的主要问题吧：

1、色彩不协调。

作品呈现出一种诡异的感觉：灰得惨淡，白得瘆人，艳得妖冶。

2、构图顶天立地。

上部的远山平齐，撑得太满，缺乏高低错落与层次感。古诗讲：远看成岭侧成峰，远近高低各不同。山水画的构图很重要，高低、远近要错落布局。而此作的远山在一条线上，缺乏层次。

3、缺乏基本的绘画常识，一条瀑布从上而下一泄而出，没有蜿蜒曲折，没有回味余地。按视觉艺术理论讲，这直接将人的视线一下子引向了画外，犯了绘画大忌。

4、没有主次。照理，画面中间的亭台应该是主要的，但由下而上的台阶和左右两边艳丽的树木一下又吸引了人的注意力，让人找不到重点。

总之，这是一件练习的作品，没有收藏、欣赏价值，不宜进入流通市场。

更多文章，敬请关注千年兰亭。

我不是***，但我可以跟您探讨一下这个问题。

这样的一幅画如果放到市场上标价1000元，那是很难卖出去的，谁画的我不知道，画家的名气也不了解，就事论事，以直观的感觉值不了那么多。

给作品估价是我的日常工作，书画作品不同于普通商品，估价除作品本身也会考虑另外一些因素，如画家是残疾人，或者画家临时有困难需要资金方面的帮助，我们都会适当考虑的。

您的这幅画如果直接放在市场上卖1000元肯定是贵了，但是如果您喜欢那就另说，为了让自己高兴多花点钱也值。我还想问一下画家是您的朋友吗？这1000元是画家的自报价还是您给的价？如果是熟人，画家报这个价就是“”宰熟”，有点不厚道，如果是您主动给出这个价，那说明您是个重情重义的人。

（配图为本单位的现场活动）

这是行画，不要买，再便宜也不要买，没有任何价值（既没有审美价值，更没有收藏的艺术和投资价值）。1000虽然不多，但是也可以买一些更艺术更独特的作品，也许买花鸟更适合一些，毕竟有句话“饿死山水”，山水画需要作者花比较多的时间去画，所以山水画成本比较高，花鸟画相对好画，便宜点。

不谈价格，按照谢赫六法：

一、『气韵生动』气韵是一种精神和感受，你要先能感受，以及你表达的东西是感受，生动来自生活，鲜活就会生动。

二、『骨法用笔』骨法用笔指有书法质量的用笔，用笔和气韵是中国画最核心的两件事情，气韵很大程度上是靠用笔的质量表达出来的。三、『应物象形』造形的能力，以心相应去感受对象并且能够体会到外形里面的象，贵在似与不似之间。

四、『随类赋彩』也就是有色彩的基本修养，能够给你所画的物体，调出合适的颜色。

五、『经营位置』就是所谓的构图，取舍，构图是绘画最总体的安排布局。

六、『传移模写』也就是临摹的能力，在古代是没有印刷术的，很多范本都需要临摹，也就是要有传统笔墨，传统文化功底。

因此来说此画一法也没够上，既没有传统根基，也没有当代气象个人笔墨语言，是千人一面的行画。和艺术无关的作品没有任何收藏价值。

你好，我不是画画的，但我是从事书画行业有好几年了，见过的山水作品有不少，那到底你发的这幅作品值不值1000元呢，下面从两方面说说我的看法。

1、作品水准：一眼看去，这幅山水作品整体还是比较青涩，用笔用墨，不太自然，有一种初学者的感觉，虽然行外人可能觉得这幅作品比较美观，有一定美感，但是好画看细节，这幅作品的细节方面是不足的，还需要多加练习，深入研究。

2、画家知名度：画家知名度是衡量作品价值的一个重要因素，我们看这幅山水还没有落款，所以不知道是哪位老师的作品，但是从画的水准来看，这位画家自我感觉不会太知名，可能是一位市级、县级的当代画家，而不是国家级，因此，也不具备很大的知名度。

综上两点，这幅作品不值1000元，这就是我个人的看法了，希望能帮到提问者。

你最欣赏哪一位唯美写实画家的油画？

看到这个题目，不由得想起了布格罗，想起了《维纳斯的诞生》，想起了《心灵苏醒》，想起了《海边浴女》等等布格罗笔下那些美仑美奂令人陶醉的油画。

威廉-阿道夫-布格罗（1825一1905），法国十九世纪伟大画家、新古典主义和学院派重要代表、西方唯美写实油画的集大成者。

布格罗生活的十九世纪被称作是法国艺术史上的黄金季，新古典主义和印象主义相继产生。少年时期的布格罗就表现出少有的绘画天赋。中学毕业后，布格罗在父亲的支持下进入巴黎***美院学习，期间他两度获得学院颁发的“学生画展一等奖”。这期间，布格罗还先后在著名的安格尔画室和皮格特画室接受指导训练。从***美院毕业后，布格罗又来到意大利罗马***美院进修深造，画技日瑧成熟，为日后辉煌的艺术成就打下了坚实雄厚的基础。

布格罗最崇拜的艺术***是意大利文艺复兴“三杰”之一的拉斐尔。在罗马，布格罗寻着拉斐尔艺术创作的踪迹，将拉斐尔的每一幅油画认真研读临摹，从中感悟艺术的真谛，进一步坚定了走唯美写实创作道路的决心。

“现实生活中的丑陋已经不少，我要让我的每一幅画都非常优美，不放过每一个细节，不留有一点瑕玼”。作为一个长寿画家，布格罗一生都在践行着自己的这一艺术理念，不管后来艺术风行什么，不管别人怎么说，他都不曾有一丝动摇，坚定不移地创作具有理想主义色彩的唯美写实油画。

走进布格罗的画廊，有一种被美包围了的感觉。一幅幅经典的人物油画呈现于人们眼前，真的是美仑美奂，美不胜收，美到了极致，令人流连忘返，不忍移足。关健是布格罗的画笔下，无论是神话传说中的神，还是现实中的人；无论是男人，还是女人；无论是老人，还是孩子，都是那么阳光，那么清朗，那么俊美。

特别是布格罗油画中的青春女性，或美丽端庄，或温柔妩媚，或宁静典雅，或纤巧灵动，或婀娜娑婆，或风情万种，令人观之如沐春风，如临花海，赏心悦目，愉悦精神，真心感到是一种美的享受。